当代书坛上，女性书法家很多，从萧娴到林岫，从张改琴到孙晓云，从胡秋萍到韦斯琴等等，她们的书法风格各异，但都代表着当代书坛上的书法风格，有的用笔老辣，有的字势如虹，有的秀美如云，有的让人望字兴叹。这些女性书法家是如何在笔下写出自己的辉煌气象的？当然，这不是一两句话能说清楚的，只有我们通过对她们及她们的作品进行欣赏分析之后，才能得出一些结论。

人常说，“文无第一，武无第二”，虽然都是在“文”的里面进行比拼，实际上并不是水平高低的比拼，而是对书法风格的比拼。因此说，风格是可以比拼的。正如题目所说，她们二人的书法是风格上的比拼，其它无用。

为什么要对孙晓云和胡秋萍书法进行比拼？其实还是出于对她们风格的研究。孙晓云是当代著名的书法家，现为中国书法家协会副主席，擅长楷书和行草书书法的研究与创作。孙晓云书法争议较大，其争议的原因就在于大家对她功底的看法，有的人认为孙晓云不会笔法，却研究出了笔法的心法，当然，这只是一部分人的看法，从整体上来说，我认为孙晓云的书法还是雅俗共赏的。尽管在早期，她的作品只是停留在了一般的写字意义上，而近些年来，她亦“知法变法”，在艺术性上已经上了一个台阶。

孙晓云是从部队出来的书法家，就像是刘洪彪、张继一样，只不过，后二位一直是在部队从事文艺创作，直到现在。但孙晓云真的很不简单，从刚开始的一般的书法爱好者，一直通过参加全国书法大赛取得奖项，做到了市、省、国家级书法协会的领导岗位，如果没有一定的水平，常人难以做到。孙晓云的书法风格可以说是“中规中矩”的，尤其是在早期，当时，江苏那里写字的人很多，写得好的人也很多，作为南方人，大都以“美书”作为追求的目标。孙晓云自然也不例外。

但是，书法并不只是简简单单地把字写好看，也不只是写个小楷就认为自己是书法家了。把楷书作为基础，并由此延伸到了行草书上，这是一种自然过渡，孙晓云的书法体系就是这样来的。由于书法艺术性的逐渐推广和被越来越多的人所认可，孙晓云在艺术性上的表现也是自然的事情了。例如，她运用笔法与墨法，完成了艺术性的视觉感受，这是她近些年风格上的变化，即：中庸之道与

而胡秋萍与孙晓云是截然不同的两种风格，在年龄上，胡秋萍要比孙晓云小上7岁，一个是50年代的，一个是60年代的，她们所经历的、见识的虽然有所不同，但也大致差不了多少，不过，孙晓云是南方的，胡秋萍是北方的，这是两个不同地域的文化，还有接受教育等都有所不同，这些都会对她们在书法上的认识和感受会产生不同的影响。

胡秋萍是成长于河南的女性书法家，现为中国书法家协会理事，国家画院研究员，国家一级美术师，担任多个大学的书法客座教授，擅长行草书书法的研究与创作，作品曾多次参加全国性的书法大赛并取得奖项，先后在香港和澳大利亚及内地举办个人书法展，出版了十余部个人书法专辑和诗作专著，受到书法爱好者的喜爱。

胡秋萍的书法自“二王”而下，以魏晋书法为宗，在唐张旭、怀素处多有功课，多年研究和临摹故乡名人王铎书法而有成就，作为一名知识女性，她虽以狂草书法示人，但也不乏女性的柔美，展示了内心对艺术的理解和践行。有人这样评价她的书法更为贴切：“胡秋萍是在河南成长起来的女性书法家，国家一级美术师，中国书法家协会理事、国家画院研究员。擅长行草书书法的研究与创作。

胡秋萍多次参加全国性的书法大赛，并获得各种奖项，并在香港、澳大利亚及国内多地举办个人书法展，得到了书法爱好者的广泛好评。出版了十余部个人书法专辑及诗作专著。有人评价胡秋萍的书法，“笔墨洒脱、苍劲而豪放，有阳刚又不失女性的阴柔，既有“大漠孤烟直，长河落日圆”的大气、空灵、苍茫的意象，也有“烟花三月下扬州”的柔美和飘逸。”

相对于孙晓云的平淡，胡秋萍则多了几分狂美，这种狂美一方面是来自于她在笔墨上的技法性表现，另一方面则是出自于内心的认知与感受。从这些意义上来讲，她们二人的书法是两种不同风格的艺术作品，并不存在谁好谁不好的问题，就看你更愿意接受哪种风格了。你觉得呢？