他的作品结构严谨、笔墨细腻、高雅清新，大多避俗就雅，普通的观者难以读懂其作品的诗境般的内容，他的山水画立足于传统，但又不失现代感。

他的乡情画作中将村落的质朴、岁月之感展现的淋漓尽致，仿佛让人置身于乡间小路、树荫之下、庭院之中，让人的心灵慢慢静下来，回到记忆中的那个僻静之处，感受画中的纯净之美。

李向鸿：1966年出生，汉族，河北行唐县人，画家，河北省美术家协会会员。李向鸿自幼酷爱美术，师从微结构山水画创始人刘燕声先生，擅长国画山水及水墨乡情画创作。

李向鸿先生常年坚持外出写生创作，大自然给了他创作的源泉。因为只有尽山川之性，才能现物象之原，得物象之真，展山川之美。给我们带来的是剪不断的浓浓乡愁，这些散落的乡村的场景随着时间的推移，渐渐地定格在画面里成了我们永久记忆。在水墨的世界里带给我们美的享受。

李向鸿先生的山水画不合俗流，结构严谨、笔墨细腻、高雅清新，他的作品大都避俗就雅，普通的观者难以读懂其作品的诗境般的内容，他的山水画立足于传统，却从传统中破茧而出，正是他高超的艺术技巧，质朴的艺术性情和丰富的文化修养造就了他在画坛上的独树一帜。相信李向鸿先生在书画与人格魅力兼修的人生路上会越走越远，焕发夺目光彩。

李向鸿的山水乡情作品，用笔严谨细腻，用墨干净致美，色彩则以流丽悦目，色不碍墨，墨不碍色，整体气韵生动。他的作品，山水有独与天地精神往来的哲学品质，民居有关照人文情怀的遐想，极具艺术性和收藏性 李向鸿的山水画，有着传统山水画的底蕴，他将宋画的精细和严谨展现地淋漓尽致，同时汲取了西方绘画的光影、设色，作品完全打破了传统意象山水的陈述性，转而是强化了作品的表现性，这种超写实的笔法，让画面细腻，逼真、生动，令人久久震撼不已。

“微结构山水画”是一个新定义，不等同于超写实，两者的区别在于：前者侧重于结构，后者为全面写实。国画不可能在色彩和构图上完全写实，而在笔墨骨线上有着优势。“微结构山水画”即发挥笔墨的特性，最大程度地将山石的小结构和大质感充分塑造出来，以展现大自然的气势及厚重感。她非工笔、非照片，非场景照搬，一切应创作意图而展开。她在自然基础上强化并升华，展示出一幅自然合理并富有视觉冲击力的画面。

为何这类作品深受市场欢迎，一是微结构山水画有其强大的生命力和极其鲜明的时代特征，符合现代人的视觉理念。二是单幅作品具有独立的个性，个性是作品的根本，无个性作品就毫无竞争力。三是视觉强烈，把山石进行了取舍和强化，有一种伸手可触的感觉，很亲切，仿佛置身于山水中。四是阳光饱满通透干净的画面，比那些黑乎乎号称笔墨的压抑画面，更能传递明媚积极的情感。五是强劲的笔墨，体现出了水墨画的新的表现力。点线有筋骨，笔墨鬼神功。