很多人写楷书，往往都是以唐楷为主要师法对象，认为唐楷工整有序，能写出楷书的典型风格。但对于书法来说，却缺少了其艺术性的表现性，主要反映在书法没有自己的风格特征，如学谁像谁，学谁是谁，从“谁”中难以突变成自己的风格，这是当代书法中，尤其是楷书书法学习中的一个瓶颈，也是许多书法爱好者最为苦恼的问题。下面以十二届书法展中入展的这幅楷书作品为例，说明楷书如何突破既有的模式，从而形成自己的风格。

上图中的楷书作品，曾入展于第十二届全国书法展，按照以前的楷书风格来看，这幅作品，尤其是欧楷想要入展全国展是非常有难度的，但这幅楷书取法于欧阳询楷书，所不同的是这幅楷书作品中，实现了三个“变”，使得其以欧体为主脉，行书笔意为辅的书写方式，着重突出了楷书的灵动性，让欧体实现了死板、过于规范的突破，从而有了自己的楷书风格。

第一，敢写大字书法，彰显欧体主体风格。对于国展书法来说，这幅作品用大字的形式来表现出楷书的庙堂之气，与以往有些作品都写成小字来说，可谓是一个挑战。另外，我们平时所学大都是中楷书法，尤其是欧体楷书，想把中楷放大写，在总体风格上来说，是有一个非常大的难度的，因为大字作品不仅是一个人对全局和书写能力的把控，更是驾驭毛笔水平的体现。

第二，打破楷书古板之气，注入了行书的笔意。这幅作品中，作者并没有完全用工工整整地方法去写大字楷书作品，而是在楷书中添加了一些行书的笔意，使得楷书在灵动上的表现力更为强劲。如“读”、“船”等字的写法就是这样的特点，但总体风格仍属欧体。

第三，突出字形的长形特点，不失欧体风格。大凡学过欧阳询楷书的人都知道，欧体在字形上都较长，是一个长方形的形状，而该幅作品在此基础上，更加强调了长方形的长，夸张了其长度。一般我们认为，楷书想要变法是很困难的，尤其是以前有人说，学习欧体想要形成个性风格几乎是没有“出口”的，但这位作者在字的总体形状上作一改变，可谓也是一个好的办法。

十二届国展，是一个书法回归的大展，也是向传统靠近的一次展览，为什么这么说？因为从本次入展的一些作品中就可以看出，有欧体、颜体、柳体书法风格的作品均有入展，与以前的书法大展来说，唐楷的入展率是很微乎其微的。当然，这与时代对传统书法的呼唤有关，也与本次评委的眼光也有关，例如当代楷书名家卢中南也是这次评委，他本人写的作品都是楷书，而且他眼中的楷书都是以规范楷书为主，因此，也不能不说，这次入展的楷书与评委也有着密切关系。

今后的书法大赛楷书作品究竟会以什么面貌出现在展览作品中？其实还是那句话：“根植传统，鼓励创新”仍然是当代书法的主旋律。“根植传统”，就是要继承传统，对传统书法要有相当高的认识和基础。“鼓励创新”，就是要在传统的基础上，形成自己的风格，一方面，即使你把古人的原原本本地照搬于作品之中，也是没有自己的风格，另一方面，脱离于古人也是不切实际的，只有二者相间，才是当代所倡导的书法风格。