王淑梅,字荷曦，号吟玉轩主，毕业于山东济南，自幼嗜好绘画，早年师从俞至贞女士，从艺数十年来经多位名师指点和不断的勤奋笔耕，形成了独特的个人分格，创作出既有传统文化底蕴又含时代气息的国画作品。九六年作为艺术界的新起之秀，山东省人大主任林萍亲提“艺苑新秀”鼓励创作发扬传统文化艺术，九八年在山东省军区八一礼堂举办个人书画展，山东卫视齐鲁电台等数家媒体都有报道。二零零三年应北大老校友的邀请，为北大创作的百栋树人被校史馆收藏，二零一零年初应邀在云南举办个人画展。荷曦有许多作品在省市级国家级刊物上发表，有许多作品被国内外友人收藏，其作品深厚的内涵表现了他对生活的深入观察和对事物本质的把握，用笔简洁流畅刻画细致真切意蕴深远，每幅作品都为求更高艺术境界自然与现实的和谐统一 ，用有限的笔墨无限的激情和无限的灵性的自然之美展示给人以全新的艺术享受。

王淑梅花鸟画鲤鱼图《吉庆有余》

王淑梅开始学习绘画，专攻工笔花鸟，“那时我有个朦胧的意识，就是‘画画的人能受到尊重’。”江苏的工笔花鸟画，自陈之佛以降，名家辈出，王淑梅信奉“转益多师是吾师”，先后师从俞至贞等名家。

欣赏王淑梅的作品，色彩浓重却气韵沉稳，看久了一种宁静之感油然而生。王淑梅说：“好的工笔画，让人在烦躁的时候，看着看着就心情平静下来。不好的画只能越看越烦。”

从艺20年来，王淑梅致力于南北工笔画的融合，并将山水画的气韵和章法与大写意的精神兼收并蓄，融入到工笔画中，力求作品虚实相生，意境深远。

王淑梅花鸟画《吉利图》 

与写意画不同，工笔画一向被认为应该在技巧上多下功夫，王淑梅却说：“完全错了，并不是花大功夫就可以画出好的工笔画。工笔画里一定要有意，就好像写意画里一定要有工一样。”

在著名美术理论家、画家鲁慕迅看来，王淑梅的用笔如书法之小楷，线描流畅多变，工而有韵，不失一个“写”字，他又是通过用笔的节奏和韵律来传达主观的情意，进而追求意境的创造，因此，他的工笔画是寓写于工，包含着写意精神。

王淑梅讲到自己的作品时，总会提到“气韵”，在他看来，一幅画的气韵就像这幅画的灵魂一样，决定了画的整体气质。“画画就像打拳一样，功夫越高，气就越沉。而功夫低的人，气就是浮的。”

王淑梅四尺斗方花鸟画《雅赏》 

王淑梅注重将艺术修养体现在创作上，“我常常会把画当作一个有生命的生灵，它是有语言的。如果观众不用认识作者，就能看出画里的语言，那么这幅画就充满了生命力，画家的艺术修养就真正体现出来了。”

王淑梅的文学功底很扎实，名句、古诗脱口而出。连他的老师俞至贞也忍不住夸他“言语间每必及古今典籍、诗三百篇的质朴古奥、言简意赅，老庄学说的深刻哲学意蕴，韩文的奇崛严整，苏词的恢弘豪迈，乃至金刚经、心经等禅学的妙觉圆通，都有涉及，可知他读画的广泛深入，自然眼孔襟怀，不囿于区区绘事”。

王淑梅在绘画上秉承了俞至贞老师严谨的治学态度，对每一幅作品都是精心创作，力求和谐完美。无论从作品的每一根线条、每一处渲染，还是作品的整体效果，都苛求完美的表现。慢慢品读他的工笔花鸟画，静谧深邃的意境是他乐以表现的画面效果，犹如梦境，格高意远，耐人寻味。

王淑梅工笔花鸟荷花图《荷香》 

他笔下的禽鸟刻画精细灵动，每一个姿态，或慵懒展翅，或轻盈掠过，或紧扣细枝，或静栖瘦石，时而高冷孤逸，时而动若惊鸿，时而温情如蜜，栩栩如生，呼之欲出，常取其险势，让人拍案叫绝。