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石鲁:国画的三个问题

更新时间:2019-06-26 文章来源:集雅斋 文章作者:集雅斋 点击次数:1249



石鲁(1919年12月13日—1982年8月25日),原名冯亚珩,四川仁寿人,当代中国画家。早年就学于成都东方美专,1940年赴延安入陕北公学院,从事版画创作,后专攻中国画。

曾任中国美术家协会常务理事、中国书法家协会常务理事、陕西省美术家协会主席、陕西省书法家协会主席、陕西省国画院名誉院长、中国画研究院院委等职。著有《石鲁学画录》、电影剧本《暴风中的雄鹰》等。

谈国画的三个问题

石鲁

一、谈国画习作问题

除了要学习各家独特的艺术规律外,还要学各家各派的共同规律。而学一家,还要根源到它的形成的源流。(如光学四王,再追到他形成的根源,如何吸收前人的东西,可以追到董巨)。如学习他们如何从传统学习并发展传统的经验,以为我们的创造找到正确的方法,这种学习方法要花很大力气,要多临摹,有人可以学到老,追跟找源追到某家某派,最早形成根源祖先,但在追根究底中,对于某种派别所以出现的原因,多人的看法很不一样。

比如有人认为所以出现某种方法是因为画家的天才和大胆的独创,这是片面的。加个帽子是“唯心论”,也有人完全把原因归于生活,这也是片面的,如果艺术只是从生活而来,如果说生活又给你形式,又给你内容,何必去学古人、学遗产、学四王呢?这也是机械论,在实践中是行不通的。

我们首先认为艺术是一切艺术源泉,但艺术毕竟是主观的创造天才个性……在艺术中是不可能缺少的,过去多片面,强调生活,但对主观方面——思想感情、天才、个性等谈的很少。我认为一个画家在具备了生活经验和知识之后,在艺术上起决定作用的还是主观作用。因为人不是照相机,不仅要追求生活,也必须追求主观因素,要追求国画的共同规律。

下面我们谈谈生活和艺术思想的锻炼的方法:我过去到外面写生,见到什么画什么,一点都不丢掉,生怕不真实。比例、透视唯恐不对头,搞得很苦,顾了形顾不了笔量,写生得很仔细,回去后凭记忆什么也画不出来,几年以前我在延安画宝塔,我在延河上支着伞,画了好几个小时,一块石头、一个窑洞都如实画出,结果也不像,透视也不对,即使透视画对了,我也不能满足,因为这张写生不能代表我对宝塔的感情。

在参加革命之时,走了万水千山到达延安看宝塔时的情感,在打走胡宗南回到延安看到宝塔时的感情。全国解放后重回延安看到宝塔时的感情,在这张画上都看不出来。

电影、照片都拍摄过宝塔,但我还是要表现它,因为它生活在我感情中,我找各种表现宝塔的角度,从山下走到山上,从高处看仍然没有找到一个可以表现感情的形式。这次我到延安在飞机场上看到一片向日葵,在远处出现宝塔的影子,我找到了,于是又画了第二张宝塔。

我们到生活中去,一方面要研究生活,研究你要表现的对象和它的造型结构,同时还要研究自己,研究自己的感情。如无感情,画的再精也只不过是完成照相机的任务。


石鲁书画精品《转战陕北》 

二、再谈谈形式问题

生活可以给形式风格提供一些因素,但生活并不具备艺术形式。所谓不单纯指笔墨技巧而是包括一切表现对象方法。工笔、写意是形式,但也非我要讲的形式。

我的意思是指如何表现具体对象的特殊形式。要求每张画都有不同的形式。我比较熟识“四王”的形式风格。但如果我在北京画的画和在西安、四川画的东西都和“四王”画的一样,那我就是“如法炮制”,就等于没有艺术形式,要是对具体不同对象找到不同形式,这是习作中非常重要的问题。

中国艺术的民族形式与外国形式之不同,也由于表现方法不同,中国人死了穿白,外国人死了穿黑,少数民族讲团结杀鸡为誓,我们是握手,这都是方式,方式之不同。有些中国画技法与外国也相似(某些洋画也勾线,中国石涛的画有些用色也像西画),但表现方法不同,仍不能把中外艺术的特点搞含混。

中国艺术表现方法的最突出的特点,也是中国画最突出的特点,这就等于利用(非公式化),这是很好的方法。他可以把主观和客观,理想与现实统一起来。中国画不论在章法、布局、笔法……等方面都是程式化的并以这些来再造自然,这是中国古代绘画、诗词、戏剧共有特征。

只有用了一套完整的“程式化”方法,才能恰当的表现中国画的内容。不可能只用中国笔法外国章法或用外国笔法画中国画,因中国画表现方法的各种因素都是完整而有机的统一,在一起不能分割的,使人感到非常协调舒服的。画一定要叫观众感到协调、舒服。形式的完整与内容是一致的,这才能使人“一见钟情”。


石鲁国画山水作品《南泥湾途中》 

三、最后再谈谈风格问题

有人认为学画时,不要急于讲风格,认为风格是自然形成的。我认为风格可以有意识地培养,不一定靠自然形成。因为作者的精神面貌各有不同,表现内容也各有不同,这都是产生风格的条件。

也要求有风格的表现,不论有意无意,画家总会在自己的画上表现自己风格的。如果说看不到风格,那只是作者用别人的风格或古人的风格代替了自己罢了。有的人一学画就有了自己鲜明的风格,当然风格也有好有高有低有坏有粗有精。但我们一定不要压制个性,压制风格形成。

“程式化”中包括一定风格化的要求,但画工笔画的同时可以画出很豪放的健壮的风格,画写意的,也可以画出很细腻的风格。风格不同于手法,不同的画家同样用青绿的手法,画出的山水风格各异。

技巧、笔墨,靠磨练可以学到,但风格要靠自己,不能用古人技巧标准要求今天的画。如多不合古法,就不高,画画时也不能用古人笔墨来装饰自己的画。